JACK&JONES “生而炽热”
本次时装秀以"生而炽热"为主题，展现了JACK&JONES对都市时尚与自然元素融合的新探索。时装秀现场，JACK&JONES呈现了与美国户外品牌Woolrich的联名系列，以及品牌自身的2024冬季系列。这些作品体现了实用美学与都市风格的结合，为观众展示了品牌的设计理念。
联名系列中，经典的北极派克大衣和黑红水牛格纹衬衫被重新诠释，展示了美式复古理念、高级制衣标准、高质感材料与精良剪裁工艺。2024冬季系列则以简约的剪裁和精致的细节为特点，JACK & JONES选用了羊绒、羊毛和皮革等高质量面料，强调了产品的质感和实用性。
作为进入中国市场20多年的品牌，JACK&JONES希望通过上海时装周的秀场展示其对中国消费者需求的理解，以及品牌在时尚与实用性之间寻求平衡的努力。
TUYUE涂月 “周流”
TUYUE涂月2025春夏系列“周流”灵感源自Saros周期与月相运动，探讨时间、生命与宇宙循环的关系，旨在让每一件作品都成为时间、生命与宇宙循环的无声诉说者。
在这场视觉盛宴中，模特们身着以渐变色调和流畅弧线为特征的服装，仿佛在演绎月亮的阴晴圆缺。两对双胞胎模特的表演更是将时间的多维性展现得淋漓尽致，她们或同步或错位的动作，暗示着过去与未来的交错，以及多重现实的可能性。
令人印象深刻的是秀场中央由回收材料打造的大型装置，它不仅体现了品牌的“惜物”理念，更象征着时间的流逝与生命的更新。这一理念在服装细节中得到了进一步诠释，传统的“订金绣”工艺与现代设计的结合，展现了文化传承与创新的完美平衡。
TUYUE涂月此次还推出了别具一格的首饰系列。设计师巧妙运用水晶、木材等自然元素，创造出象征能量流动与物质循环的精美作品。这些饰品不仅是装饰，更是人与自然和谐共生的哲学思考。作为压轴亮相的非遗刺绣作品，曾在巴黎时装周官方亮相，见证了品牌在国际舞台上对东方工艺的创新诠释。
ANGEL CHEN “凯旋”
设计师陈安琪将其三年游牧创作之旅的灵感倾注其中，从内蒙古到尼泊尔，穿越山川大地，探索民族传统工艺，以现代时装语言诠释了一场别具匠心的游牧之旅。
秀场上，模特们身着色彩鲜艳的服装，从高饱和度的红蓝到温暖的金盏菊色调，无不彰显着浓烈而张扬的活力。设计灵感源自各地传统服饰，同时融入了与艺术家央央、颜廷远、黄维更等人的合作元素。3D打印的飞马腰带与手绘游牧地图图案，在现代时尚美学下焕发出新的生命力。
ANGEL CHEN巧妙运用了裂织布、非遗编织、刺绣和手钩等传统工艺，结合现代手工做旧、磨破和水洗技术，创造出独特的城市游牧风格。值得一提的是，系列中的银饰是设计师从云贵少数民族传统服饰中收集而来的珍品。
本季的亮点之一是与新中式茶饮品牌霸王茶姬CHAGEE的联名系列。以“火的礼赞”为主题，红色象征燎原之火，蓝色代表传承之力，手工喷墨呈现出如沙画般炽热、迷幻的视觉效果。
压轴造型采用创新的Algaeskin™海藻系列皮革和香蕉皮革，通过艺术家的喷绘和作画，呈现出如火焰般的纹路，搭配蒙古文细节，仿若一卷记录着史前文明的卷轴。
SHUSHU/TONG “拒绝的愉悦”
在这个喧嚣的世界里，SHUSHU/TONG 2025春夏系列“拒绝的愉悦”以一种低语般的力量，探讨了人性中最深邃的矛盾。设计师以电影《钢琴教师》中的 Erika Kohut 为灵感，巧妙地将内心的挣扎与时尚美学融为一体。
秀场上，模特们身着既优雅又充满张力的服装，仿佛在诉说着一个个复杂的内心故事。经典的黑白灰色调与薄荷绿、藏青、卡其等柔和色彩交织，营造出丰富的情感层次。裸色面料与丝袜的运用，巧妙地平衡了欲望与克制，展现出一种别样的“老掉牙式”性感。
细节之处，蕾丝拼接工艺成为本季亮点。半透明的蕾丝不仅强化了女性气质，更象征着内心的脆弱与渴望。精心打造的褶皱和手工丝带绣，为服装注入了动感与韧性，仿佛在诉说着生活中的种种挣扎。
配饰方面，SHUSHU/TONG 与 YVMIN 尤目继续合作，推出了以陶瓷为主材质的独特作品。蝴蝶结、玫瑰花和鸽子等元素通过陶瓷呈现，既富有艺术感又充满情感表达。
